Chicano Tattoos: ຮາກ, ການອ້າງອີງວັດທະນະທໍາ, ແລະສິລະປິນ

1. ການຄຸ້ມຄອງ
2. Styles
3. ຊິກາໂນ

ຄູ່ມືນີ້ສໍາລັບ tattoos Chicano ກວດເບິ່ງຮາກປະຫວັດສາດ, ການອ້າງອິງວັດທະນະທໍາ, ແລະນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ໄດ້ຊໍານິຊໍານານງານຫັດຖະກໍາ.

Payas, ດອກກຸຫລາບ, ເວີຈິນໄອແລນ ແລະດອກກຸຫຼາບທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນແມ່ນສິ່ງທຳອິດທີ່ຄິດເຖິງເມື່ອທ່ານຄິດເຖິງ tattoos Chicano. ແລະໃນຂະນະທີ່ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນບາງອົງປະກອບພື້ນຖານຂອງແບບ, ແຕ່ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ tattoo ນີ້ມີຄວາມເລິກຄືກັບຄົນອື່ນຈໍານວນຫນ້ອຍ. ຈາກປະຫວັດສາດ Los Angeles ເຖິງວັດຖຸບູຮານ Aztec ແລະແມ້ກະທັ້ງຮູບສັນຍາລັກຂອງ Roman Catholic, ຄູ່ມືນີ້ສໍາລັບການ tattooing Chicano ບໍ່ພຽງແຕ່ກວດເບິ່ງຮາກປະຫວັດສາດ, stylistic ແລະວັດທະນະທໍາອ້າງອິງ, ແຕ່ຍັງນັກສິລະປິນທີ່ຊໍານິຊໍານານງານຫັດຖະກໍາ.

ຮາກປະຫວັດສາດຂອງ Tattoos Chicano

ໂຕນກ້ຽງຂອງສີຂີ້ເຖົ່າເນັ້ນໃສ່ວິທີການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເຄື່ອນໄຫວ tattoo Chicano ຫຼາຍ. ເນື່ອງຈາກມີຮາກຂອງລາວໃນການແຕ້ມຮູບດ້ວຍສໍ ແລະປາກກາ ballpoint, ມັນບໍ່ແປກໃຈເລີຍທີ່ຮູບແຕ້ມສິລະປະລວມເອົາເຕັກນິກເຫຼົ່ານີ້ກັບພື້ນຖານວັດທະນະທໍາທີ່ອຸດົມສົມບູນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ເຖິງແມ່ນວ່າປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍຈະຄຸ້ນເຄີຍກັບການເຮັດວຽກຂອງ Frida Kahlo ແລະ Diego Rivera, ນັກສິລະປິນອື່ນໆເຊັ່ນ: Jesus Helguera, Maria Izquierdo ແລະ David Alfaro Siqueiros ຍັງຢູ່ໃນແຖວຫນ້າຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນສິລະປະຂອງເມັກຊິໂກ. ວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ, ພ້ອມກັບນັກສິລະປິນອາເມລິກາໃຕ້ຄົນອື່ນໆ, ຕົ້ນຕໍແມ່ນເນັ້ນໃສ່ການພັນລະນາການປະທະກັນທາງດ້ານການເມືອງ, ການເປັນຕົວແທນຂອງຄອບຄົວ, ແລະຮູບແຕ້ມຂອງຊີວິດປະຈໍາວັນ. ໃນຂະນະທີ່ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າຢູ່ໄກຈາກ tattoos Chicano ທີ່ທັນສະໄຫມ, ການຂຸດຄົ້ນແບບສົມມຸດຕິຖານແລະວິທີການປະກອບຮູບແຕ້ມທີ່ປະສົມປະສານສົມຈິງກັບ surrealism ບາງສ່ວນອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງສິລະປະ Chicano ຍຸກປະຈຸບັນມີລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນທີ່ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ.

ເຊັ່ນດຽວກັບຫຼາຍການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະ, ຄວາມງາມ, ເຕັກນິກອາດຈະຖືກຢືມ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ພິເສດຂອງ tattooing ແບບນີ້ແມ່ນວັດທະນະທໍາແລະອະດີດ; ນັກສິລະປິນ Chicano ມີມໍລະດົກທາງດ້ານປັດຊະຍາແລະທາງດ້ານການເມືອງທີ່ມີປະສິດທິພາບ. ດ້ວຍປະຫວັດສາດທີ່ປະກອບມີຮາກເຊັ່ນ Francisco Madero ແລະ Emiliano Zapata, ມັນບໍ່ແປກໃຈວ່າຈາກການປະຕິວັດເມັກຊິໂກໄປສູ່ວັດທະນະທໍາ pachuco ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1940 ແລະຕໍ່ມາ, ວຽກງານທາງດ້ານການເມືອງແລະການປະຕິບັດທາງດ້ານສັງຄົມມີອິດທິພົນຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ການ tattooing Chicano ທີ່ທັນສະໄຫມ. ເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນຊຸມປີ 40, ໃນເວລາທີ່ຊາວຫນຸ່ມຊາວເມັກຊິໂກອາເມລິກາແລະວັດທະນະທໍາຊົນເຜົ່າສ່ວນນ້ອຍອື່ນໆໄດ້ໃຊ້ Zoot Suits ເພື່ອສະແດງຄວາມບໍ່ພໍໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າກັບການເມືອງແລະການເມືອງອາເມລິກາແບບດັ້ງເດີມ, ການສະແດງອອກທາງດ້ານສິລະປະມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີປະສິດທິພາບ. Murals ຍັງຖືກໃຊ້ເລື້ອຍໆໃນການສົນທະນາທາງພາສາກ່ຽວກັບກົດຫມາຍແພ່ງແລະລັດຖະບານ.

ການອ້າງອິງວັດທະນະທໍາໃນ tattoos Chicano

ເຫດຜົນທີ່ວ່າຮູບແບບ tattoo Chicano ເບິ່ງຄືວ່າເປັນສ່ວນບຸກຄົນຫຼາຍແມ່ນຍ້ອນວ່າມັນເປັນ. ຜູ້ອົບພະຍົບທີ່ເດີນທາງຈາກເມັກຊິໂກໄປສູ່ບາງສ່ວນຂອງເທັກຊັດ ແລະຄາລິຟໍເນຍ ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ຕົກຢູ່ໃນຂອບຂອງສັງຄົມ ເນື່ອງຈາກການຈໍາແນກເຊື້ອຊາດ, ຊັ້ນຄົນ ແລະຈໍາແນກທີ່ຮຸນແຮງ. ໃນຂະນະທີ່ນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດການແຂ່ງຂັນທີ່ຮຸນແຮງສໍາລັບປະຊາກອນອົບພະຍົບ, ມັນຍັງຫມາຍຄວາມວ່າວັດທະນະທໍາຂອງພວກເຂົາໄດ້ຮັບການປົກປ້ອງແລະຮັກສາໄວ້ສໍາລັບລຸ້ນຄົນ. ໃນຂະນະທີ່ການເຄື່ອນຍ້າຍໄດ້ສູງສຸດຈາກຊຸມປີ 1920 ຫາ 1940, ຊາວຫນຸ່ມ Chicano ຫຼາຍຄົນໄດ້ຕໍ່ສູ້ຕ້ານກັບສະຖານະພາບເດີມ. ໃນປີ 1943, ສຸດທ້າຍນີ້ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນ Zoot Suit Riots, ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດການເສຍຊີວິດຂອງຊາວລາຕິນຫນຸ່ມໃນ Los Angeles. ນີ້ອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ສົມເຫດສົມຜົນເມື່ອທຽບກັບຮູບແບບ tattoo Chicano, ແຕ່ນີ້ບໍ່ແມ່ນຄັ້ງທໍາອິດຫຼືຄັ້ງສຸດທ້າຍການສະແດງອອກທາງວັດທະນະທໍາໄດ້ຖືກສະກັດກັ້ນ. ມັນບໍ່ເປັນຄວາມລັບທີ່ຄວາມຂັດແຍ້ງນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດການຈັບກຸມ, ເຊິ່ງມັກຈະເປັນຜົນມາຈາກອິດທິພົນຂອງສັງຄົມທີ່ມີອິດທິພົນຕໍ່ຄົນອົບພະຍົບ. ການປ່ຽນແປງທາງດ້ານການເມືອງນີ້ແນ່ນອນມີຜົນກະທົບໂດຍກົງຕໍ່ຄວາມງາມຂອງ Chicano.

ຫຼັງຈາກການຫຼຸດລົງຂອງ subculture pachuco, ຊີວິດໃນ Los Angeles ໄດ້ປ່ຽນແປງ. ເດັກນ້ອຍໄດ້ຊື້ຂາຍໃນຊຸດ Zoot ຂອງພວກເຂົາສໍາລັບ khakis crisp ແລະ bandanas ແລະໄດ້ກໍານົດໃຫມ່ວ່າມັນຫມາຍຄວາມວ່າເປັນ Chicano ສໍາລັບລຸ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ວິທີການ Stylistic ປະກົດວ່າໄດ້ຮັບອິດທິພົນໂດຍກົງຈາກຊີວິດຫລັງ bars. ໂດຍໃຊ້ອຸປະກອນອັນນ້ອຍໆທີ່ເຂົາເຈົ້າມີຈາກຄຸກ ແລະສິ່ງກີດຂວາງທີ່ຕິດຢູ່ກັບພູມສັນຖານຂອງ Los Angeles, ນັກສິລະປິນໄດ້ດຶງເອົາແຮງບັນດານໃຈໂດຍກົງຈາກປະສົບການຊີວິດຂອງຕົນເອງ. ທັດສະນີຍະພາບຂອງຊີວິດຂອງກຸ່ມຄົນ, ຜູ້ຍິງທີ່ສວຍງາມ, ລົດສະຫຼຽວທີ່ມີຕົວອັກສອນທີ່ມີຕົວອັກສອນ, ແລະກາໂຕລິກຂ້າມຜ່ານໄດ້ພັດທະນາຢ່າງໄວວາຈາກຮູບແຕ້ມດ້ວຍມືເຊັ່ນ: ຜ້າເຊັດມືທີ່ປະດັບດ້ວຍປາກກາລູກບານ ແລະຜ້າປູທີ່ເອີ້ນກັນວ່າ Paños, ເປັນ tattoos Chicano ທີ່ເປັນສັນຍາລັກ. ນັກໂທດໄດ້ໃຊ້ຄວາມສະຫຼາດອັນບໍລິສຸດເພື່ອປະກອບເຄື່ອງ tattoo ຊົ່ວຄາວແລະ, ການນໍາໃຊ້ພຽງແຕ່ຫມຶກສີດໍາຫຼືສີຟ້າທີ່ມີໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ, ບັນຍາຍສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຮູ້ດີທີ່ສຸດ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄົນສ່ວນໃຫຍ່ມັກຮັກໃນສິລະປະການ tattooing, ຫັດຖະກໍາໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນວິທີການເປັນເຈົ້າຂອງຮ່າງກາຍ, ສະແດງອອກ, ແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມໃກ້ຊິດກັບສິ່ງທີ່ໃກ້ຊິດກັບຕົນເອງ.

ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຄວາມສັບສົນຂອງຮູບສັນຍາລັກ tattoo Chicano ແມ່ນຕິດຢູ່ໃນປະຫວັດສາດຂອງຄວາມບໍ່ສະຫງົບຂອງຊົນເຜົ່າແລະຄວາມເປັນເອກະລາດທີ່ກ້າວຫນ້າທີ່ມັນເປັນເລື່ອງຍາກສໍາລັບຄົນພາຍນອກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງວັດທະນະທໍາ West Coast ທີ່ຫຼາຍໆດ້ານຂອງຄວາມງາມໄດ້ຖືກເລືອກໂດຍສັງຄົມທົ່ວໄປ, ເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ແລະໄດ້ຮັບການຊື່ນຊົມຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ຮູບເງົາເຊັ່ນ Mi Vida Loca ແລະວາລະສານໃຕ້ດິນ Teen Angels ປະກອບຈິດໃຈຂອງຮູບແບບທີ່ອາດຈະຖືກປອມແປງຈາກອະດີດທີ່ຮຸນແຮງ, ແຕ່ເປັນຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍລິສຸດຂອງຄວາມຮັກແລະຄວາມມັກ. ການເປີດຮ້ານຄ້າຕ່າງໆເຊັ່ນ Good Time Charlie's Tattooland ແລະນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Freddy Negrete, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງຊຸມຊົນ Los Angeles Chicano ຈາກ 70s ຈົນເຖິງປັດຈຸບັນ, ໄດ້ນໍາເອົາຄວາມງາມໄປສູ່ແຖວຫນ້າຂອງຊຸມຊົນ tattoo. Cholas, Payasas, Lowriders, ຕົວອັກສອນ, ນໍ້າຕາຫມາຍເຖິງຜູ້ສູນເສຍ: ທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ແລະຫຼາຍແມ່ນວິທີການຊີວິດທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຮູບແບບຕ່າງໆຂອງສິລະປະ, ລວມທັງ tattoos Chicano. ບັນດາ​ສິລະ​ປະ​ດັ່ງກ່າວ​ໄດ້​ສະທ້ອນ​ໃຫ້​ປະຊາຊົນ​ຊາວ​ປະຊາ​ຄົມ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ດົນ​ໃຈ​ໂດຍ​ກົງ​ຈາກ​ປະຫວັດສາດ, ປະຫວັດສາດ​ຂອງ​ຕົນ. ມັນເປັນການພິສູດເຖິງພະລັງຂອງຮູບພາບເຫຼົ່ານີ້ວ່າການເຂົ້າເຖິງປະເພດແລະການຍອມຮັບຍັງສືບຕໍ່ເຕີບໂຕ.

ຮູບສັນຍາລັກ tattoo Chicano

ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບສັນຍາລັກ tattoo ສ່ວນໃຫຍ່, ແນວຄວາມຄິດການອອກແບບ tattoo Chicano ຈໍານວນຫຼາຍມີຄວາມຫມາຍທີ່ສໍາຄັນ. ການອອກແບບຫຼັກເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍອັນແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ກັນກັບລັກສະນະຂອງວັດທະນະທໍາ Chicano. Tattoos ຂອງ lowriders, ອີກປະການຫນຶ່ງຂອງທ້າຍ 1940s ແລະ 50s ທີ່ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມງາມຂອງພາສາອັງກິດ, pit bulls, dice ແລະ decks ຂອງບັດ, ເວົ້າກັບວິຖີຊີວິດ Los Angeles. tattoos depicting cholos ກັບເດັກນ້ອຍຂີ່ຫຼືເສຍຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນການອອກແບບອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ມັກຈະປະສົມຄວາມຊື່ນຊົມຂອງນັກໂທດສໍາລັບວັດທະນະທໍາລົດກັບຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບຄົນທີ່ຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ຂ້າງນອກ. ແນ່ນອນວ່າ, Payasas, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ "ຕົວຕະຫລົກ" ໃນແອສປາໂຍນ, ແມ່ນໃນບັນດາຮູບພາບທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນຮູບແບບນີ້. ໂດຍໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກໜ້າກາກທີ່ໜ້າອັດສະຈັນ ແລະຕະຫຼົກທີ່ພວກເຂົາມັກຈະຄ້າຍກັບ, ຮູບຄົນເຫຼົ່ານີ້ຊີ້ບອກເຖິງຄວາມສົມດຸນຂອງຄວາມລຳບາກ ແລະ ຄວາມສຸກໃນຊີວິດ. ຄຳວ່າ "ຍິ້ມດຽວນີ້, ຮ້ອງໄຫ້ຕໍ່ມາ" ມັກຈະມາພ້ອມກັບວຽກງານເຫຼົ່ານີ້. Sacred Hearts, Virgin Marys, Sugar Skulls, Praying Hands and the like are all images borrowed from the archives of Roman Catholic symbols and saints; ສາດສະຫນານີ້ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນອາເມລິກາເຫນືອ, ແລະປະມານ 85% ຂອງປະຊາກອນເມັກຊິໂກປະຕິບັດມັນຢ່າງດຽວ.

ນັກແຕ້ມ tattoo ຢູ່ Chicano Tattooing

ນັກແຕ້ມ tattoo ຫຼາຍຄົນທີ່ເຮັດວຽກໃນແບບ tattoo Chicano ແມ່ນຕົວເອງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸມຊົນ Chicano. ມີ​ລັກສະນະ​ສຳຄັນ​ໃນ​ການ​ປົກ​ປັກ​ຮັກສາ ​ແລະ ​ເຄົາລົບ​ມໍລະດົກ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້​ການ​ສະ​ສົມ​ມີ​ຄວາມ​ຫຍຸ້ງຍາກ; ມັນສາມາດເປັນການຍາກທີ່ຈະເຮັດຊ້ໍາຮູບພາບຖ້າບໍ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ແທ້ຈິງແລະການເຊື່ອມຕໍ່ສ່ວນບຸກຄົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການອອກແບບແມ່ນທົ່ວໄປຫຼາຍໃນປະຫວັດສາດ tattoo ທີ່ນັກສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຊໍານິຊໍານານກ່ຽວກັບຄວາມງາມແລະຊ່ວຍຮັກສາແລະເຜີຍແຜ່ສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງວັດທະນະທໍາ tattoo. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chuy Quintanar ແລະ Tamara Santibañez ແມ່ນຢູ່ແຖວຫນ້າຂອງການ tattooing Chicano ທີ່ທັນສະໄຫມ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະໃດກໍ່ຕາມ, ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນສາມາດເຮັດວຽກຢູ່ໃນຂອບເຂດຂອງ iconography stylistic, ໃຫ້ມັນສໍາຜັດສ່ວນບຸກຄົນຫຼາຍຂຶ້ນ. ຈາກຄວາມເປັນຈິງຂອງສີດໍາແລະສີຂີ້ເຖົ່າເຖິງຮູບແຕ້ມ graphite ແລະແມ້ກະທັ້ງແບບ Chicano ແບບດັ້ງເດີມຂອງອາເມລິກາ, ແບບ tattoo Chicano ປະສົມປະສານຫຼາຍດ້ານຂອງວັດທະນະທໍາ tattoo ເຂົ້າໄປໃນ array ທີ່ສວຍງາມຂອງເຕັກນິກແລະຮູບພາບ. ນັກສິລະປິນອື່ນໆທີ່ມີຮູບແບບສ່ວນບຸກຄົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນປະກອບມີ Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa ແລະ Jose Araujo Martinez. ໃນຂະນະທີ່ນັກແຕ້ມ tattoo ຫຼາຍຄົນເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ໄດ້ຍຶດຫມັ້ນຢ່າງເຂັ້ມງວດກັບແບບຫນຶ່ງຫຼືແບບອື່ນ, ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນວ່າແຕ່ລະຄົນໃຫ້ຄຸນຄ່າວັດທະນະທໍາແລະປະສົບການຂອງຕົນເອງ. ອັນນີ້ແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນໃນວຽກງານທີ່ໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍສູງຂອງພວກເຂົາ.

ມັນເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບ tattoos Chicano ໂດຍບໍ່ມີຄວາມຫມາຍທາງປະຫວັດສາດ, ທາງດ້ານການເມືອງ, ແລະປັດຊະຍາທັງຫມົດ. ວຽກ​ງານ​ປະຫວັດສາດ ​ແລະ ການ​ເມືອງ​ສັງຄົມ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ​ທີ່​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ອະດີດ​ຍັງ​ມີ​ຄວາມ​ກ່ຽວຂ້ອງ​ຢ່າງ​ໜ້າ​ຕົກ​ໃຈ​ໃນ​ທຸກ​ມື້​ນີ້. ແຕ່ນັ້ນແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບແບບທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈຫຼາຍ. ວັດທະນະທຳ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ຢ່າງ​ສວຍ​ງາມ​ຜ່ານ​ຮູບ​ແບບ​ສິລະ​ປະ​ນີ້ ​ແລະ ສືບ​ຕໍ່​ມີ​ອິດ​ທິພົນ​ຕໍ່​ຄົນ​ທົ່ວ​ໂລກ.

By Justin Morrow