Art Archive ສິລະປິນທີ່ແນະນໍາ: Linda Tracey Brandon
ພົບກັບນັກສິລະປິນຈາກຄັງເກັບສິລະປະ. ເຖິງແມ່ນວ່ານາງໄດ້ແຕ້ມກາຕູນໃນລະຫວ່າງວັນນັກສຶກສາຂອງນາງ, Linda ບໍ່ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຈິງຈັງໃນການແຕ້ມຮູບເປັນຕົວແທນຈົນກ່ວາປະມານ 1996 ແລະບໍ່ໄດ້ເບິ່ງຄືນ. ຫຼັງຈາກເກືອບ 20 ປີຂອງການເຮັດວຽກຫນັກ, Linda ໄດ້ກາຍເປັນນັກສິລະປິນແລະຜູ້ຕັດສິນການແຂ່ງຂັນທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ. ໃນເວລາທີ່ນາງບໍ່ໄດ້ສ້າງຮູບພາບ, ສິລະປະທີ່ແທ້ຈິງຢູ່ໃນສະຕູດິໂອ Arizona ຂອງນາງ, Linda ໄດ້ຖ່າຍທອດທັກສະແລະຄວາມຮູ້ທີ່ມີຄຸນຄ່າໃຫ້ກັບຫ້ອງຮຽນສິລະປະຂອງນາງ. Linda ແບ່ງປັນຄໍາແນະນໍາທີ່ດີສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນແລະຂໍ້ມູນທີ່ດີເລີດກ່ຽວກັບການແຂ່ງຂັນສິລະປະ.
ຢາກເບິ່ງຜົນງານຂອງ Linda ເພີ່ມເຕີມບໍ? ຢ້ຽມຢາມ.
1. ວຽກງານສ່ວນໃຫຍ່ຂອງເຈົ້າແມ່ນອ່ອນໂຍນ, ມີປະສິດຕິຜົນ ແລະ ມັກຈະມີສ່ວນຮ່ວມກັບແຮງຈູງໃຈຂອງເດັກນ້ອຍ. ແຮງບັນດານໃຈ/ອັນໃດເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ກັບຮູບແບບຂອງເຈົ້າ?
ຂ້ອຍມັກຄິດແບບປຽບທຽບ ແລະທາງອ້ອມ, ຄືກັນກັບບົດກະວີເປັນຄຳປຽບທຽບສຳລັບຫົວຂໍ້ໃຫຍ່ຂອງຊີວິດ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຖ້າຫາກວ່າຮູບແຕ້ມຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນການບັນຍາຍແທ້; ຂ້າພະເຈົ້າຈະໂທຫາພວກເຂົາ metaphorical. ໂລກເປັນສະຖານທີ່ລຶກລັບທີ່ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເຊື່ອມຕໍ່ກັນໃນວິທີທີ່ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຄວາມເຊື່ອນີ້ກໍານົດວິທີທີ່ຂ້ອຍທາສີ - ຂ້ອຍກໍາລັງຊອກຫາສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນຮູບຮ່າງທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ, ຮູບແບບ, ບັນຍາກາດຂອງການເຊື່ອມຕໍ່. ແບບຟອມມີຢູ່ໃນສະພາບການທີ່ອາດຈະບໍ່ຊັດເຈນ.
2. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ໃບຫນ້າບາງແຕ້ມ, ສິ່ງທີ່ທ່ານຊອກຫາຢູ່ໃນຕົວແບບ?
ຂ້ອຍມັກແຕ້ມຄົນ. ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນວ່າທຸກຄົນມີຄວາມສົນໃຈໃນສາຍຕາສໍາລັບເຫດຜົນຫນຶ່ງຫຼືອື່ນ, ແລະເມື່ອທ່ານໄດ້ຮູ້ຈັກກັບບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງ, ພວກເຂົາເຈົ້າກາຍເປັນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ.
3. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເປັນເອກະລັກໃນສະຕູດິໂອຂອງທ່ານຫຼືຂະບວນການສ້າງສັນ?
ຂ້ອຍມີໝາກູ້ຊີບຊາວອົດສະຕຣາລີ Shepherd Corgi ທີ່ເຄື່ອນໄຫວຢູ່ສະຕູດິໂອຂອງຂ້ອຍໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍພະຍາຍາມເຮັດວຽກໃຫ້ແລ້ວ. ເມື່ອຂ້ອຍຕິດຢູ່ກັບໂຄງການ, ພວກເຮົາໄປຍ່າງເລາະຊົມບໍລິເວນໃກ້ຄຽງ. ຂ້າພະເຈົ້າເຄີຍໄດ້ຮັບຟັງດົນຕີອາກາດລ້ອມຮອບຫຼື audiobooks ໃນຂະນະທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຮັດວຽກ, ແຕ່ໃນປັດຈຸບັນສ່ວນຫຼາຍຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ເວົ້າກັບຫມາຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະພະຍາຍາມທີ່ຈະບໍ່ໄດ້ກ້າວໄປຂ້າງເທິງມັນໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກ້າວອອກຈາກ easel ໄດ້. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຂ້ອຍພະຍາຍາມບໍ່ເອົາມັນກັບຂ້ອຍເມື່ອຂ້ອຍມີຕົວແບບຢູ່ໃນສະຕູດິໂອ.
4. ນອກເໜືອໄປຈາກຮູບ, ພູມສັນຖານ ແລະ ຍັງມີຊີວິດ, ເຈົ້າຂຽນຮູບຄົນຕາມສັ່ງ. ມັນຍາກທີ່ຈະສ້າງສິລະປະສ່ວນຕົວດັ່ງກ່າວໃຫ້ກັບລູກຄ້າບໍ? ບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບປະສົບການຂອງທ່ານ.
ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຈື່ຈໍາຄະນະກໍາມະການທີ່ແທ້ຈິງຄັ້ງທໍາອິດຂອງຂ້ອຍສໍາລັບການຖ່າຍຮູບຮູບຄົນ, ແຕ່ຂ້ອຍໄດ້ແຕ້ມຮູບແລະແຕ້ມຄົນໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າເປັນເວລາດົນນານກ່ອນທີ່ຂ້ອຍຈະເລີ່ມເກັບຄ່າຄອມມິດຊັ່ນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຂອບໃຈທີ່ຫຼາຍຄົນມັກວຽກຂອງຂ້ອຍຫຼາຍຈົນຈ່າຍເງິນໃຫ້ຂ້ອຍແຕ້ມ. ຮູບຄົນຄວນຕິດພັນກັບຄຸນນະພາບທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງບຸກຄົນ, ນອກເຫນືອໄປຈາກເປັນວຽກງານສິລະປະທີ່ສວຍງາມ; ຮູບແຕ້ມຮູບໂດຍປົກກະຕິແລ້ວປະກອບມີລັກສະນະອື່ນໆ, ທົ່ວໄປຫຼາຍຫຼືບາງທີການບັນຍາຍ.
5. ທ່ານໄດ້ຖືກຄັດເລືອກສໍາລັບຈໍານວນທີ່ປະທັບໃຈຂອງ JURIES ແລະງານວາງສະແດງ. ເຈົ້າກຽມຕົວແນວໃດສຳລັບເຂົາເຈົ້າ ແລະເຈົ້າມີຄຳແນະນຳອັນໃດແດ່?
ການຊະນະການແຂ່ງຂັນສິລະປະຫຼືການສະແດງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງແມ່ນເປັນວິທີທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄໍາຄຶດຄໍາເຫັນແລະວິທີການທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈສໍາລັບວຽກງານຂອງເຈົ້າໃນສະຖານທີ່ທີ່ແອອັດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທິດສະດີແມ່ນວ່າມັນເຮັດໃຫ້ວຽກງານຂອງທ່ານມີມູນຄ່າບາງຢ່າງແລະເພີ່ມຄວາມຫນ້າເຊື່ອຖືຂອງທ່ານໃນສາຍຕາຂອງນັກສະສົມ, ຫ້ອງວາງສະແດງແລະຫນັງສືພິມ. ຖ້າເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມໝັ້ນໃຈຫຼາຍໃນວຽກຂອງເຈົ້າ ແລະເຈົ້າຊະນະການແຂ່ງຂັນ, ມັນຈະປ່ຽນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຈົ້າ ແລະວຽກຂອງເຈົ້າ. ນີ້ໃນຕົວຂອງມັນເອງຈະປັບປຸງການປະຕິບັດຂອງທ່ານ. ພຽງແຕ່ຮູ້ວ່າຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງຄິດວ່າທ່ານກໍາລັງເຮັດໃຫ້ປະລາດຈະປັບປຸງການປະຕິບັດຂອງທ່ານ; ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນມັນເກີດຂຶ້ນເລື້ອຍໆ. ສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນທີ່ສຸດແມ່ນບໍ່ຄວນສັບສົນຍ້ອນການປະຕິເສດ. ນັກສິລະປິນທຸກຄົນຖືກປະຕິເສດ. ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນແມ່ນຄວາມອົດທົນ.
ການແຂ່ງຂັນແມ່ນເປັນປະໂຫຍດໂດຍສະເພາະຖ້າທ່ານມີວຽກທີ່ຍາກທີ່ຈະຈັດປະເພດແລະອາດຈະບໍ່ເປັນການຄ້າໂດຍສະເພາະ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເຂົ້າຮ່ວມໃນການແຂ່ງຂັນສິລະປະ. ມີນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນທີ່ໄດ້ຮັບການສັງເກດເຫັນຍ້ອນເຫດຜົນອື່ນໆ. ເຈົ້າບໍ່ຄວນປ່ອຍໃຫ້ການແຂ່ງຂັນຫຼືຫ້ອງວາງສະແດງເປັນປະຕູທີ່ປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ວຽກງານຂອງເຈົ້າຖືກເບິ່ງເຫັນ! ເມື່ອເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າວຽກຂອງເຈົ້າດີທີ່ສຸດທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້, ໃຫ້ເລີ່ມສົ່ງເສີມມັນ.
ຂ້ອຍຕັ້ງງົບປະມານສໍາລັບງານວາງສະແດງແລະການແຂ່ງຂັນແລະຮັກສາກະດານຂ່າວທີ່ມີປຸ່ມເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຂ້ອຍຕິດຕາມສິ່ງທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດ (ນອກເຫນືອຈາກການໃຊ້ ). ຂ້ອຍມັກຍ້າຍແຜ່ນເຈ້ຍອອກທາງກາຍ, ເພາະວ່າມັນຮັກສາພາບລວງຕາທີ່ບັນດາໂຄງການເຄື່ອນຍ້າຍໄປເປັນເສັ້ນຊື່. ເມື່ອຂ້ອຍຫຍຸ້ງເກີນໄປ, ຂ້ອຍພາດກຳນົດເວລາ, ແຕ່ກໍ່ບໍ່ເປັນຫຍັງ. ເມື່ອຂ້ອຍຖືກປະຕິເສດ, ຂ້ອຍພຽງແຕ່ພະຍາຍາມສຸມໃສ່ການຕໍ່ໄປ. ຂ້ອຍອາດຈະເມົາມົວກັບລະບົບການຈັດການເວລາແລະເວລາ.
6. ເຈົ້າເປັນຄູສອນໃນໂຄງການ ແລະ ເຈົ້າເປັນຄູສອນສິລະປະ. ເຈົ້າສາມາດເຮັດຄຳແນະນຳອັນໃດສຳລັບການເລີ່ມຕົ້ນສິລະປິນ?
ຂ້າພະເຈົ້າຂໍຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກສິລະປິນປາຖະຫນາບໍ່ໃຫ້ຄ່າຕົວເອງຂອງຕົນຖືກກໍານົດໂດຍການອະນຸມັດຂອງຄົນອື່ນ. ການຊອກຫາ "ສຽງຂອງເຈົ້າ" ສາມາດໃຊ້ເວລາດົນ. ທ່ານກໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເຮັດວຽກໃນສິ່ງທີ່ທ່ານຮັກທີ່ຈະເຮັດວຽກແລະເບິ່ງວ່າມັນນໍາທ່ານໄປໃສ. ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເວົ້າເຖິງທຸກໆຄົນແລະແມ້ກະທັ້ງ "ທີ່ສໍາຄັນ". ຊອກຫາການຊ່ວຍເຫຼືອດ້ານວິຊາການ (ໂດຍສະເພາະແມ່ນວິທີການແຕ້ມຮູບທີ່ດີ) ແລະກຽມພ້ອມທີ່ຈະເຮັດວຽກທັກສະເຫຼົ່ານີ້ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງທ່ານ. ມັນຍັງມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຈະມີຄູສອນທີ່ເຊື່ອຖືໄດ້ຫຼືນັກສິລະປິນອື່ນໆທີ່ສາມາດໃຫ້ຄໍາຄິດເຫັນທີ່ມີຄຸນຄ່າແກ່ເຈົ້າໃນວຽກງານຂອງເຈົ້າ.
ຕ້ອງການສ້າງອາຊີບເຮັດໃນສິ່ງທີ່ທ່ານຮັກແລະໄດ້ຮັບຄໍາແນະນໍາດ້ານທຸລະກິດສິລະປະເພີ່ມເຕີມ? ສະໝັກໃຊ້ໄດ້ຟຣີ.
ອອກຈາກ Reply ເປັນ